การสร้าง

แฟชั่นยุค 40: มันเป็นอย่างไร

Pin
Send
Share
Send

แนวโน้มแฟชั่นของยุค 40 ของศตวรรษที่ผ่านมาได้ถูกกำหนดอย่างแรกจากทั้งหมดโดยสถานการณ์ทางการเมืองและสังคมในปัจจุบัน

ในตอนท้ายของยุค 30 อารมณ์ทางทหารมีความเข้มแข็งในสังคมซึ่งส่งผลให้เกิดความอยากเล่นกีฬาซึ่งตระหนักถึงจิตวิญญาณของการแข่งขันและความเป็นอันดับหนึ่งอย่างสงบ

กระเป๋าแพทช์ขนาดใหญ่ปกเสื้อข้อมือกลายเป็นแฟชั่นในเวลานี้ เมื่อเกิดการระบาดของสงครามคำถามเกิดขึ้นจากการขาดแคลนวัสดุ: หนัง, ผ้าไหมธรรมชาติ, ขนสัตว์และผ้าฝ้ายไปตามความต้องการของทหาร ยิ่งไปกว่านั้นในปีพ. ศ. 2483 ได้มีการออกพระราชกฤษฎีกาข้อ จำกัด ด้านอุปทานซึ่งควบคุมปริมาณผ้าที่ได้รับอนุญาตให้ใช้สำหรับการผลิตเสื้อผ้า แน่นอนว่าสิ่งนี้สะท้อนให้เห็นถึงความเรียบง่ายของรายละเอียดของการเจียระไนและความยากจนในการตกแต่ง: กระโปรงสั้นและแคบลงแทบไม่มีองค์ประกอบการตกแต่งและรายละเอียดอื่น ๆ ที่จำเป็นต้องใช้ผ้าเพิ่มเติม สำหรับรูปแบบสีนั้นมันก็ไม่ได้แตกต่างกันในความหลากหลายของมัน: สีดำ, สีเทา, สีฟ้า, สีกากี เครื่องแต่งกายทั่วไปในยุคนั้นมีลักษณะคล้ายเครื่องแบบทหาร: แจ็คเก็ตมีไหล่เป็นรูปสี่เหลี่ยมพร้อมกับแผ่นรองไหล่เข็มขัดทำจากเข็มขัดกองทัพเย็บกระเป๋ามากมาย รายการที่พบบ่อยที่สุดในเสื้อผ้าคือกระโปรงดินสอชุดเสื้อเชิ้ต ตั้งแต่ปลายปี พ.ศ. 2485 เป็นผลมาจากการประหยัดเสื้อคอปกสีขาวและผ้าพันแขนได้กลายเป็นแฟชั่น: ไม่มีอะไรที่จะเย็บเสื้อเบลาส์และเสื้อเชิ้ตสีขาวด้วยและฉันต้องการดูสง่างามและเรียบร้อย

หมวกที่ได้รับความนิยมในช่วงปลายยุค 30 ในตอนแรกลดลงอย่างรวดเร็วในขนาดและจากนั้นก็หันไปใช้ผ้าคลุมไหล่หมวกเบเร่ต์ผ้าพันแผลและกังหัน นอกจากนี้หมวกเหล่านี้ยังใช้งานได้ดีมากเพราะผู้หญิงไม่ประสบความสำเร็จในการรักษาทรงผมของพวกเขาให้อยู่ในสภาพดีเสมอไป

8 สิ่งที่ชาแนลมีสไตล์



เครื่องสำอางได้กลายเป็นความหรูหราที่ยอมรับไม่ได้ อย่างไรก็ตามการทดแทนพบในรูปแบบของ "naturel" หมายถึง: ตัวอย่างเช่นชาวอิตาเลียนย้อมสีคิ้วด้วยต้นไม้หรือกระดูกที่ถูกเผาไหม้ผักสีและไวน์แทนที่ลิปสติก

จะต้องแสดงให้เห็นถึงความมีไหวพริบไม่เพียง แต่ในการเลือกและการสวมหมวกการค้นหาแทนเครื่องสำอาง แต่ยังในการสร้างชุดตัวเอง แทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะได้รับสิ่งใหม่และความจริงเรื่องนี้ในช่วงสงครามนำไปสู่การแพร่กระจายของเสื้อผ้ามือสองและเสื้อผ้าทำมือ นิตยสารประกาศแฟชั่นสำหรับ "ชุดเย็บปะติดปะต่อกัน" เย็บจากสิ่งเก่า ๆ สร้างขึ้นโดยได้รับการสนับสนุนจากสหราชอาณาจักรนิตยสารแฟชั่น Make and Mend แนะนำวิธีทำเครื่องประดับจากฝาขวดจุกและวงล้อตลับเทป การขาดวัสดุและสิ่งต่าง ๆ นำไปสู่ความจริงที่ว่าผู้หญิงในชุดอนุรักษ์นิยมที่มีสีและพื้นผิวเหมือนแจ็คเก็ตและกระโปรงอาจประกอบด้วยเย็บด้านบนและด้านล่างจากผ้าหลายประเภทและสี ผู้หญิงยังประหยัดในถุงน่องโดยเพียงแค่วาดลูกศรสีดำอย่างเรียบร้อยด้วยดินสอบนเท้าของพวกเขา

อย่างไรก็ตามการกีดกันทางทหารและข้อ จำกัด บังคับให้จินตนาการของผู้หญิงธรรมดาไม่เพียง แต่ยังนักออกแบบจำนวนมากในการทำงานและสนับสนุนการสร้างเงาใหม่และการใช้วัสดุใหม่ที่สอดคล้องกับจิตวิญญาณของเวลา ตัวอย่างเช่นในช่วงแรก ๆ ของสงครามโลกครั้งที่สอง Robert Piguet ชาวฝรั่งเศสและ British Edward Moline ได้สร้างเสื้อคลุมที่มีหมวกคลุมและชุดนอนโดยวางเป็นเสื้อผ้าสำหรับ "ที่พักพิง" Elsa Schiaparelli นำเสนอชุดกำมะหยี่อบอุ่นพร้อมกระเป๋าเงินจำนวนมากและผู้ผลิตรองเท้าและอุปกรณ์เสริมได้เพิ่มถุงขนาดใหญ่ที่บรรจุหน้ากากป้องกันแก๊สพิษและรองเท้าส้นเตี้ยที่สะดวกสบาย เพื่อรักษาหนังแท้สำหรับความต้องการทางทหารส้นเท้าและรองเท้าเพียงอย่างเดียวเริ่มทำจากไม้หนังนิ่มบนหรือวัสดุอื่น ๆ

ประสบความสำเร็จเป็นพิเศษคือ Salvatore Ferragamo รุ่นเยาว์ชาวอิตาลีผู้สร้างรองเท้ารุ่นที่ทำจากฟางรู้สึกเดอลาตินป่านและแม้แต่กระดาษแก้วGuccio Gucci ซึ่งเป็นที่รู้จักกันดีในเวลานั้นได้ประสบกับการขัดจังหวะในการจัดหาวัสดุที่มีคุณภาพสูงและนำผ้าลินินป่านและไม้ไผ่มาผลิตเป็นถุง
หนึ่งในสิ่งประดิษฐ์ที่ปฏิวัติวงการแฟชั่นในยุค 40 คือไนลอน ถุงน่องไนลอนแรกถูกนำเสนอสู่สาธารณะในปี 1940 หลังจากนั้นชุดชั้นในก็เริ่มทำจากมัน การกระจายอย่างกว้างขวางของไนลอนได้รับการอำนวยความสะดวกโดยการขาดผ้าไหม - มันถูกใช้ในช่วงสงครามส่วนใหญ่สำหรับการผลิตร่มชูชีพแผนที่และถุงกระสุน
หลังจากกองทัพนาซียึดครองกรุงปารีสแล้วนักออกแบบบางคนเช่น Elsa Schiaparelli อพยพไปยังสหรัฐอเมริกาบางคนก็ปิดร้านบูติกของพวกเขาเช่น Coco Chanel อย่างไรก็ตามแผนการของฮิตเลอร์รวมถึงการออกจากปารีสเมืองหลวงของแฟชั่นซึ่งควรจะให้บริการชนชั้นสูงเยอรมัน และบ้านแฟชั่นหลายแห่งก็ทำงานในยามสงครามเช่นกันด้วย Lanvin, Balenciaga, Rochas, Nina Ricci, Jacques Fath และคนอื่น ๆ

นักออกแบบต้องยอมจำนนต่ออิทธิพลของวัฒนธรรมนาซี: อุดมคติของผู้หญิงเยอรมันในยุค 40 เป็นผู้หญิงที่แข็งแกร่งและแข็งแรงที่สามารถทำงานในทุ่งนาและเลี้ยงดูลูก ๆ ได้ ดังนั้นการเกิดขึ้นของลวดลายใหม่ที่นำมาจากชาวนาและเครื่องแต่งกายในยุคกลาง: พิมพ์ลายดอกไม้ในชุดเย็บปักถักร้อยในเสื้อสูทตาหมากรุกสำหรับการล่าสัตว์และหมวกฟางปีกกว้างเข้ามาในแฟชั่น ภาพของหญิงสาวชาวนาที่สวยงามเก็บดอกไม้ในทุ่งโล่งกลายเป็นที่ชื่นชอบในนิตยสารแฟชั่น
ตั้งแต่การยึดครองของปารีสเวกเตอร์แฟชั่นได้ย้ายไปอยู่ที่สหรัฐอเมริกา ชาวอเมริกันซึ่งประกอบขึ้นเป็นกลุ่มลูกค้าของแฟชั่นชั้นสูงของฝรั่งเศสในช่วงปีก่อนสงครามมีส่วนทำให้เกิดการพัฒนาอย่างรวดเร็วของอุตสาหกรรมแฟชั่นของพวกเขาเองและการจัดจำหน่ายเสื้อผ้าสำเร็จรูปสำเร็จรูป - เปอ - พอร์ต

ตัวอย่างเช่น Claire Mackerdell นำเสนอแนวปฏิบัติและในขณะเดียวกันนวัตกรรมกีฬาของการตัดเรียบง่ายจากผ้าฝ้ายและเสื้อขนสัตว์และเธอก็กลายเป็นบรรพบุรุษของความคิดของตู้เสื้อผ้าแคปซูล

ดิออร์ในจิ๋ว: ชุดตูตูเล็ก ๆ



หลังจากสงครามอุตสาหกรรมแฟชั่นค่อยๆขยับออกห่างจากความตกใจ ในปีพ. ศ. 2488 High Fashion Syndicate ได้นำเสนอโครงการโรงละคร โมเดลที่น่าสนใจที่สุดจากคอลเล็กชั่นล่าสุดของนักออกแบบเสื้อผ้าชาวปารีสได้แสดงให้เห็นในขนาดที่ลดลงของหุ่นจิ๋วสูง 70 ซม. ในช่วงปีที่ผ่านมามีการนำเสนอนิทรรศการใน 9 เมืองใหญ่ที่สุดในโลกซึ่งได้รับอนุญาตให้ฟื้นฟูอำนาจของลัทธิโอตชั้นสูง ในปีเดียวกัน Pierre Balmen เปิดร้านบูติกแห่งแรกของเขา สงครามสิ้นสุดลงและการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่รอแฟชั่น

ในปี 1946 ยุคใหม่ถูกทำเครื่องหมายโดย "บิกแบง" ครั้งแรก - การนำเสนอชุดว่ายน้ำบิกินี่ที่สร้างขึ้นโดย Louis Rear และตั้งชื่อตาม Bikini Atoll “ การระเบิด” อันทันสมัยครั้งที่สองจัดขึ้นโดย Christian Dior ในปี 1947 นำเสนอคอลเลกชันของเขาในรูปแบบของรูปลักษณ์ใหม่ซึ่งนำเสนอสู่โลกในแบบที่เขานำเสนอแจ็คเก็ตตำนาน "บาร์"

Maria Prokudina

มาเรียเป็นผู้มีส่วนร่วมในชุมชนเย็บผ้าที่เป็นมิตรของเราซึ่งเป็นหนึ่งใน BurdaStyle.ru เรียนรู้การตัดเย็บจากรูปแบบของนิตยสาร Burda
ในปี 2013 Masha ชนะการประกวด Burda Style ในฤดูใบไม้ผลิและฤดูร้อน สองสามปีที่ผ่านมาฉันตัดสินใจที่จะเข้าใจความซับซ้อนของการเย็บภายใต้คำแนะนำของอาจารย์ที่มีชื่อเสียงของเราที่ Burda Academy เพื่อเรียนรู้วิธีการออกแบบและรูปแบบโมเดลด้วยตัวเอง และเมื่อไม่นานมานี้เธอสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนที่มีสไตล์
Masha ดูแลบล็อกและหน้า Instagram ของเธอ

สำหรับมาเรียการเย็บเป็นงานศิลปะ! ศิลปะแห่งความคิดที่เป็นรูปธรรมและแสดงออกด้วยตัวเอง!


ผู้แต่งบทความ: Maria Prokudina
รูปถ่าย: ครีเอทีฟคอมมอนส์
วัสดุที่จัดทำโดย Julia Dekanova

Pin
Send
Share
Send

ดูวิดีโอ: 10 อนดบมอเตอรไซคเกามราคา เขาบอกไมมเพอนลอตาย (กรกฎาคม 2024).